Несмотря на то, что Пушкинский музей по уши погружен в реконструкцию, здесь продолжаются разные проекты, и особый акцент делается на событиях для молодых людей и на прямом контакте со зрителем. Усадьба Лопухиных превратилась в интерактивную площадку для подростков, а в детском центре «Мусейон» открылась выставка «Смотри изнутри». Этим проектом в музее стартует Международный инклюзивный фестиваль, героями которого стали люди с ограниченными возможностями. На арт-площадке в Колымажном переулке представили их работы разных лет, созданные под впечатлением от коллекции Пушкинского музея. Участники приходили в Главное здание – и смотрели, слушали, впечатлялись, а потом создавали собственные произведения по мотивам исторических артефактов. Их рисунки и объекты из керамики теперь сложились в единый проект, через который можно почувствовать, что такой прямой контакт с искусством. Глядя на эти работы, легко ощутить тесную связь современного и древнего искусства – понять и осмыслить метафизику далекого прошлого и наших дней.
Одной из центральных работ стал рисунок «Плывущий бык», созданный автором по мотивам произведения древнего искусства Ирана. Одна четкая линия рисует абстрактный силуэт и рогатую голову быка. Кажется, перед нами графика Пикассо, но нет – это парафраз на искусство, созданное тысячелетия назад. Рисунок увеличен в разы и перенесен на белый стенд, что позволяет ощутить масштаб и глубину связей. Или вот еще один черно-белый рисунок греческой амфоры, в котором есть свойственная искусству ХХ и ХХI века четкая геометрия, простота и искренность. Подпись автора Германа Лукомникова передает суть выставки и всего фестиваля: «Снаружи видно хуже. Смотри изнутри». Именно так видят искусство прошлого люди с ограниченными возможностями – изнутри. Поэтому их керамические и графические версии древних сосудов, дощечек с клинописью, фигурок животных и людей и перекликаются с идеей Марины Абрамович. Они, как и она, устанавливают прямой контакт и превращаются искусство в реальную жизнь
Поэтому основой программы фестиваля станут «живые» события – дискуссии, экскурсии, мастер-классы, спектакли и перформансы, направленные на включенность в музейный контекст. Это особенно важно, уверены организаторы проекта, в период пандемии, которая препятствует оффлайн-общению с искусством и музеем. Многие события фестиваля пройдут в онлайн-формате, но эти разговоры не менее значимы, чем оффлайн-экскурсии, ведь они позволят адресно донести информацию до зрителей и получить такой же адресный оклик.
Тем более, что аудитория, для которой создаются многие события, задолго до пандемии столкнулась с ограничениями в передвижении и общении. Теперь же эпоха новой реальности разрушает эти барьеры.
