— Георгий, легко ли в кризис открывать свою галерею?
— Сегодня, в так называемые тяжелые времена, это наконец стало возможным. До кризиса появилось огромное количество кураторов и особенно кураторШ, друзей олигархоВ (подчеркивает согласные. — А.Р.). Они ходят под ручку, все скупают, становятся “большими знатоками”, и вставить свои “рупь двадцать” просто невозможно. Все просто хотели делать деньги, забывая об искусстве. Я считаю, что сегодня наступили просто прекрасные времена. Все те люди исчезли, растаяли, а остались те, кто любил искусство, любит искусство и будет его любить.
Посреди большого зала стоит бульдозер “Казахстан” — белый и оттого будто бы сливающийся со стенами. Тяжелый агрегат стал чистым символом. Эта инсталляция создана к юбилею “бульдозерной выставки” и символизирует 35-летие “победы искусства над бульдозером”. Когда-то он давил произведения искусства. Теперь сам бульдозер попал в выставочный зал и стал арт-объектом. Под ним тщательно уложены книги о современном арт-рынке. Но он их не давит. Это островок искусства, на котором очутился этот кипенно-белый, словно бумажный, верзила.
— Чем ваша галерея будет отличаться от остальных?
— В галерее будут художники, готовые работать на международном уровне качества, уровне художественной формы. Здесь не будет длинных концептуальных объяснений каждой вещи, а форма будет адекватна самой идее.
Правда, большинство работ в новой галерее — в основном это абстракции и фотография — нуждается в пристальном изучении творчества того или иного мастера. Для начала Пузенков выбрал иностранных звезд, например, испанца Антони Тапиеса, которого сравнивают с Пикассо и Миро; француза Пьера Сулажа, чьи медитативные черные картины высоко оценил японский император. Многих художников в Москве еще не знают, а работы пока не подписаны, поэтому на открытии можно лишь отличить одного художника от другого. Часть произведений не развешаны по стенам, но это уже концептуальный ход — символ непрерывно обновляемой экспозиции.
Зато на “Винзаводе” предлагают перенестись в будущее. Недалеко от галереи Пузенкова еще одно открытие. В цехе белого вина выросла настоящая коммуна, “город рабов”. Целый город будущего спроектировала и построила в макете из картона “Мастерская ван Лисхаут”. В нем есть больница, развлекательный центр, завод, словом, все, что должно быть в прогрессивном городе. Проблема утопии одна — люди превращаются в шестеренки, которые обязаны заставлять эффективно функционировать прогрессивный город. Такова задумка. Конечно, выставка выглядит внушительно. Картонные конструкции выполнены с ювелирной точностью. Правда, маленьких людей-рабов в ней нет. Только в одном арт-объекте появились нарисованные рабы. В одной из частей выставки — огромный стол с посудой. Но, если взглянуть на приборы, оказывается, что это люди, заточенные в свои обязанности, клетки профессии. Словом, неплохо разложили по тарелочкам.
