"ОСТАНОВИСЬ, МГНОВЕНЬЕ!". Тема :"ИСКУССТВО РАДИ ИСКУССТВА".Критика.

ТОТ, КОМУ ДАН ТАЛАНТ ХУДОЖНИКА, НИКОГДА НЕ ИЗМЕНЯЛ СВОЕМУ ПРИЗВАНИЮ

12 сентября 2007 в 09:26, просмотров: 397

Я не согласна с мнением,что писать картины для художников-это только работа и только хлеб,и не всегда искусство-источник вдохновения.Конечно,не все художники были такими счастливыми художниками,как Рафаэль Санти и имели обилие почетных и грандиозных заказов.,и работали быстро и радостно.Многие из художников не имели не только хлеба,но и постоянной крыши над головой,но все равно продолжали творить из любви к искусству,не думая о деньгах и славе.

Нельзя,конечно ,и утверждать,что истинные творцы-это нищие поэты и бедные художники.,и что настоящий талант не должен быть сытым и довольным.Многие художники,создавали свои шедевры,посвятив полностью свою жизнь искусству,иначе это и невозможно,и ,не занимаясь ничем другим,не имели твердых источников дохода.Но не пытались найти других способов зарабатывать на жизнь,и чаще всего голодали.Исаак Левитан не обедал по три дня подряд,И.И.Шишкин,обучаясь в академии художеств в Петербурге,нередко обедал только хлебом и квасом.

Импрессионисты(Клод Моне,Камилл Писсаро,Огюст Ренуар,Поль Сезанн и другие были обьединены общей идеей искать свою правду в искусстве,не взирая ни на какие трудности.За плечами у них были долгие годы упорного труда и борьбы в одиночку.,годы лишений и невзгод.Многие из них были настолько бедны,что часто нуждались в обыкновенном куске хлеба.Они не имели даже денег,чтобы снять помещение для своей выставки.Художник И.Н.Крамской также,посвятив всю свою жизнь искусству,писал: «Дайте мне год жизни на пробу.Я хочу год художественной жизни,чтобы не быть вынужденным бегать за хлебом».Чтобы не умереть с голоду и как-то прокормить свою семью,художники вынуждены были продавать свои картины

.Но,имея денежные средства,они опять тратили их на краски и холсты.Жизнь многих художников протекала в неустанном труде и постоянной работе.Когда А.А.Иванов писал картину»Явление Христа народу»,все его силы и время были подчинены созданию большого полотна.Только расстройство зрения,да недомогания прерывали его работу.
Грандиозная картина Карла Брюллова»Последний день Помпеи»,которую он писал одиннадцать месяцев,потребовала от художника напряжения всех его физических и душевных сил.Он трудился с такой настойчивостью,что иногдла его,обессилевшего от работы,выносили на руках из мастерской.И не жажда денег,а любовь к искусству заставляла трудиться художников.ТОТ,КОМУ ДАН ТАЛАНТ ХУДОЖНИКА,НЕ МОЖЕТ ЗАНИМАТЬСЯ НИЧЕМ ДРУГИМ,КРОМЕ ИСКУССТВА!БОГАТЫЙ ИЛИ БЕДНЫЙ-ХУДОЖНИК ВСЕ РАВНО БУДЕТ ПИСАТЬ КАРТИНЫ!И это-не просто работа и хлеб,это-ТВОРЧЕСТВО И СМЫСЛ ВСЕЙ ИХ ЖИЗНИ!
Многие художники творили в «стол»,для себя,не получая признания у современников,и надеясь только на справедливый суд потомков.Художник Винсент Ван Гог не продал при жизни ни одной картины,зато у потомков снискал невиданную известность.Полотна его кисти спустя 100 лет после появления на свет стали не только одними из самых дорогих произведений искусства,но и,наконец,по дрстоинству были оценены знатоками и ценителями подлинных шедевров.Картины голландского живописца ныне украшают собрания самых знаменитых галерей и музеев мира.
Итальянский художник Сандро Боттичелли не заботился о богатстве,не построил своего дома,не создал семьи.Но он был очень счастлив тем,что умел запечатлевать на своих картинах проявления красоты.ОН ПРЕВРАЩАЛ ЖИЗНЬ В ИСКУССТВО И ИСКУССТВО СТАНОВИЛОСЬ ДЛЯ НЕГО ПОДЛИННОЙ ЖИЗНЬЮ!Художник Юрий Пименов был счастлив в творчестве.ОН говорил: «Мир полон поэзии и красоты,которую мы подчас не замечаем.Показать красоту ежедневности,прелесть простых вещей,обаятельность человека в труде и в быту-моя цель художника.

Архип Куинджи писал картины не ради денег и славы.29 лет он не выставлялся,хотя и не прекращал работы ни на один день и не прекращал упорных исканий.Художник Игорь Грабарь говорил,что ОН НЕ МОГ ЖИТЬ БЕЗ ИСКУССТВА и служил ему как живописец и как художник,как историк искусства и как его критик.Выдающийся итальянский художник Амедео Модильяни жил собой,своим временем и СВОИМ ИСКУССТВОМ,ничего не делая напоказ,и поэтому при жизни почти не знал успеха,и приобрел славу только после смерти.И таких примеров можно привести множество.

Каждый художник старался внести свою лепту в развитие не только национального искусства,но и в сокровищницу мирового искусства.Придя в искусство разными путями по зову души и сердца,по зову таланта,ХУДОЖНИКИ ДО САМОЙ СМЕРТИ НЕ РАССТАВАЛИСЬ С ИСКУССТВОМ. ТОТ,КОМУ ДАН ТАЛАНТ ХУДОЖНИКА,НИКОГДА НЕ ИЗМЕНЯЛ СВОЕМУ ПРИЗВАНИЮ!
Художники писали картины,находясь на вершине своей славы,и непризнанные,забытые,нищие,старые ,немощные,больные и здоровые,бедные и богатые!
Рембрандт Ван Рейн писал свою картину»Возвращение блудного сына»-вершину своего творчества в последний год своей жизни,когда уже был старым,нищим,смертельно больным и немощным,жил в голоде и холоде.
Художник Никола Пуссен в последние годы жизни,хотя здоровье его было подорвано,а рука дрожала,СОЗДАЕТ ШЕДЕВРЫ,остающиеся образцами героических пейзажей(пейзажные фоны его героических и мифологических картин)
Французский художник Огюст Ренуар уже умирал.Его скованное параличом и подагрой тело,уже не способно было удерживать жизнь.Жестокий ревматизм превратил его руки в нечто подобное крючьям или птичьим лапам.НО В ПОСЛЕДНЕМ ПРОБЛЕСКЕ СОЗНАНИЯ ЭТОТ ЧЕЛОВЕК ОСТАВАЛСЯ ВЕРЕН СЕБЕ :ОН ПОПРОСИЛ КАРАНДАШ,ЧТОБЫ НАБРОСАТЬ ВАЗУ,ПОТОМУ ЧТО ВСЮ ЖИЗНЬ,СОЗДАВАЯ ПРЕКРАСНОЕ,ХОТЕЛ СОЗДАВАТЬ ЕГО И В ПОСЛЕДНИЕ МИНУТЫ.

В фильме»ALLA RUSSA» показана история любви итальянского художника МАРИО,который после того,как попал в аварию,ослеп,но все равно пытался что-то написать на холсте.И с потерей зрения жизнь для него закончилась.По моему мнению,художник ушел из жизни,покончив с собой, не только из-за того,что он не захотел стать вечной обузой для своей любимой женщины Анны,но еще и потому,что он больше не смог заниматься своим любимым делом-писать картины,и жизнь потеряла для него всякий смысл.

В настоящее время уже несколько раз в программе»Невероятные истории»показывали сюжет о художнике-самоучке из г.Чудова Константине Екшибарове,который собрал целую галерею-написал 428 копий самых известных картин и за много лет пристроил к своему дому целых 14 комнат.В эту галерею художник вложил всю свою любовь и душу.,и в этом-вся его жизнь!Девиз художника: «НИ ДНЯ БЕЗ КИСТОЧКИ!»
В целом,галерея впечатляет.Налицо талант художника и его художественный вкус(,по словам знаменитого художника современности НИКАСА САФРОНОВА.).Несмотря на то,что у художника небольшая пенсия и он не может купить себе даже новый диван,(все свои скудные сбережения он тратит на холсты и краски),ОН НЕ СОГЛАШАЕТСЯ ПРОДАТЬ ХОТЯ БЫ ОДНУ ИЗ СВОИХ КАРТИН,ТАК КАК ВДОХНОВЕНИЕ НЕ ПРОДАЕТСЯ! И ОН ПИШЕТ НЕ ДЛЯ ТОГО,ЧТОБЫ ЗАРАБАТЫВАТЬ НА ЭТОМ ДЕНЬГИ,А ДЛЯ ДУШИ.

Еще художник Николай Ге писал: «ИСКУССТВО НЕ МОЖЕТ СЛУЖИТЬ СРЕДСТВОМ К ЖИЗНИ И ИМ НЕЛЬЗЯ ТОРГОВАТЬ!»И.Н.Крамской,посетив Парижский салон,и делясь своими впечатлениями с П.М.Третьяковым,говорил: «САМОЛЮБИЕ И ЖАЖДА ДЕНЕГ ДЕЛАЮТ ВСЕХ ЛИХОРАДОЧНО ТРУДОЛЮБИВЫМИ.

НО ПРАВО ЖЕ НЕ СТОИТ ЗАНИМАТЬСЯ ИСКУССТВОМ,ЧТОБЫ ДОКАЗАТЬ,ЧТО МОЖНО КИСТЬЮ ВОРОЧАТЬ МИЛЛИОНАМИ-слишком дорогая игрушка.НИКОМУ НЕТ ДЕЛА ДО ЦЕЛЕЙ И ЗАДАЧ ИСКУССТВА».Такие замечательные слова мог произнести только русский художник,который ВСЮ ЖИЗНЬ БОРОЛСЯ ЗА ВЕЛИКОЕ РУССКОЕ ИСКУССТВО ,И ДЛЯ КОТОРОГО ПОДЛИННОЕ ТВОРЧЕСТВО БЕСКОРЫСТНО И САМО ПО СЕБЕ ВЫСШАЯ НАГРАДА ДЛЯ ХУДОЖНИКА!



Партнеры