Переплетение гениального слова и изысканной музыки под стать поэзии в блестящем исполнении — вот что ждет в этот вечер почтеннейшую публику — глубоко интеллигентную и только приобщающуюся к миру искусства, уже достигшую зрелости и совсем молодую.
То, что сегодня люди переживают не лучшие времена, — суровая правда. Однако именно в такие моменты спадает с душ все лишнее, фальшивое, наносное, а они распахиваются навстречу настоящему искусству. Истинным стихам — сложным, многогранным, в которых заложено множество истин, пророчеств и веры, что делает их актуальными на века. Стихами, рожденными настоящим даром Божьим. И донести их до сердец публики дано немногим — таким же одаренным, вдохновленным и талантливым исполнителям. И недаром спектакль, созданный на основе поэзии Анны Ахматовой, сыгранный талантливой вокалисткой, исполнительницей романсов и джазовых композиций Ниной Шацкой и мастером художественного слова актрисой Ольгой Кабо, пользуется спросом уже далеко не первый год.
Премьера этого действа состоялась в ноябре 2011 года. Актриса, заслуженная артистка России Ольга Кабо и певица, заслуженная артистка России Нина Шацкая предстают в спектакле во всей силе своего таланта и с полной театральной мощью раскрывают на сцене поэтический дар Анны Ахматовой.
Спектакль начинается с ранней, романтической лирики Ахматовой, где в единое повествование сплетаются музыка и белый стих. Звучит поэма «У самого моря», а также баллады на стихи великой поэтессы «Заболеть бы как следует», «Милому», «В ту ночь», «Память о солнце», «Слово ангел», «Сад», «Разрыв», написанные композитором Златой Раздолиной.
Во втором отделении эмоциональный подъем достигнет апогея, который обрушивается в финале на зрителя словами великого ахматовского «Реквиема». Строчками, в которых живет то страшное время, о котором никогда не придет время забыть. Строчками, которые невозможно читать и слушать без слез.
Спектакль поставлен режиссером Юлией Жженовой.
О том, как зарождалось это сценическое действо, нам рассказали сами исполнительницы.
Нина Шацкая:
— Мы с Ольгой Кабо очень любим этот проект, ему уже больше десяти лет, воплотить его в жизнь нам помогла режиссер Юлия Жженова.
— Спектакль состоит только из ахматовских произведений?
— Только. Первая часть — лирическая. Ольга читает поэму «У самого моря», я исполняю лирические баллады. А второе отделение — «Реквием».
— «Реквием» — невероятно сильная вещь, читать без слез невозможно, наверное, очень сложно исполнять его со сцены?
— Я очень люблю это произведение и пою его практически полностью, с небольшими купюрами. Считаю, что «Реквием» — одно из моих самых сильных выступлений в профессиональном плане. И вообще, если в сухом остатке подумать, для чего человек живет, то я иногда думаю, что моя жизнь была для того, чтобы исполнить этот репертуар, для того, чтобы продлить жизнь этих стихов, донести их до широкого круга.
— Для артиста это очень достойное звучание. Вы с детства любите Ахматову?
— Нет. Я росла в Рыбинске в советское время, и у меня не было какого-то педагога, который бы меня к такой поэзии приучил. Я не была романтичной девочкой, была скорее мальчиком, озорная такая. И уже когда я закончила в Питере вуз, осталась там, стала искать себя, работу, педагога, познакомилась с концертмейстером Златой Раздолиной. Она чуть-чуть постарше меня, хрупкая молодая женщина, ленинградка, очень эмоциональная. И вот у нее были огромные циклы поэзии Серебряного века. И она мне стала показывать эти романсы. И теперь они звучат в нашем проекте.
— Как зародился сам проект?
— Я была первым исполнителем романсов на стихи Ахматовой помимо самого автора. Потому что Злата Раздолина — она и автор, и исполнитель, она сама поет. Из огромного количества написанного ею романсов я отобрала десять, и мне показалось, что этого мало. Тут мы встретились с Олей Кабо на каком-то кинофестивале, а у нее тоже уже была своя программа, посвященная поэзии Серебряного века, и мы решили, что надо объединиться. Она пригласила Юлию Жженову, с которой уже работала, и Юля нам сделала очень интересную программу, лаконичную, которая всегда вызывает невероятны шквал оваций.
Вопрос к Ольге Кабо:
— Ольга, почему Ахматова? Когда пришла любовь к ее стихам?
— Наверное, с первыми девическими переживаниями появилось желание найти ответы на «секретные» темы в поэзии. И, конечно, обратилась к женской лирике, к поэзии Анны Андреевны. И нашла в стихах Анны Ахматовой удивительно похожие эмоции, в ее строках она проживала те же страсти, что и я…
— Нина поет романсы на стихи, вы, как я понимаю, будете читать: что именно и почему выбрали именно это?
— Режиссер нашего проекта Юлия Жженова решила спектакль как погружение в творчество поэта. Перед зрителями проходит вся творческая жизнь Ахматовой — от ее юношеских лет, когда она жила в Херсонесе у тетушки и каждое утро босиком бегала к морю и слушала плеск волн, где впервые ощутила свой дар и была написана ее ранняя поэма «У самого моря», которая в моем прочтении и вошла в основу повествования нашего спектакля. И до страшных годов ежовщины, когда она простаивала в тюремных очередях в Ленинграде и где родилось, наверное, самое трагическое произведение в мировой литературе — «Реквием», которое положено на музыку композитором Златой Раздолиной и блистательно исполнено Ниной Шацкой.
— Какие у вас любимые произведения на стихи Ахматовой?
Ольга Кабо:
— В зависимости от возраста и настроения близки разные произведения… Сейчас «утопаю» в «Поэме без героя», пронзительный рассказ о времени, о целой эпохе и о себе, мистическая фантасмагория судеб и истории.
Нина Шацкая:
— Обычно в сольном проекте я исполняю 24 произведения, и обязательно, если звучала «Колдунья», люди подходили потом и спрашивали: «Что это такое?» Вот настолько сильное впечатление эта песня оказывает на аудиторию. Сейчас это произведение уже знают намного лучше благодаря проекту «Голос», а котором я участвовала. Другой романс называется «Заболеть бы как следует», его, к слову, Дима Билан в пятом «Голосе» дал своему дуэту — молодежь была просто в восторге! Эти песни, они, конечно, очень актуальны до сих пор.
— Вы поете в концерте под оркестр?
Нина Шацкая:
— Да, это Центральный концертный оркестр полиции России под управлением художественного руководителя и главного дирижера — заслуженного артиста Российской Федерации полковника полиции Феликса Арановского. Они очень профессиональные. Именно с ними состоялась премьера этой программы.
В прошлом году мы выступали с Государственным оркестром народных инструментов в Казани — они потрясающе сделали переложение на народные инструменты.
Ольга Кабо:
— Мы с Ниночкой много гастролируем с нашим спектаклем. В основном нас приглашают филармонии, где мы часто выступаем с разными симфоническими оркестрами. Поэзия Ахматовой сама по себе очень музыкальна, а подхваченная мелодикой и чувственной музыкой Раздолиной приобретает еще более глубокое звучание…
А вот в Москве показываем «Память о солнце» редко. Поэтому так радостно для нас готовиться к спектаклю 25 октября в Международном доме музыки, где, кстати, в 2011 году и состоялась наша премьера!
— Есть разница, как спектакль воспринимают в Москве и в регионах?
Нина Шацкая:
— Одинаково. Стоя аплодируют, не отпускают. Мне лично очень везет с публикой. Она хорошая, интеллектуальная, изысканная, доброжелательная. Когда говорят: поклонники преследуют... у меня такого не бывает. В каком бы зале я ни работала, мне всегда билетеры говорят, что у меня очень хорошая публика. А у Анны Ахматовой тем более. Потому что приходят люди, которые понимают, что они идут слушать.
Ольга Кабо:
— Публика на этом нашем спектакле, как сейчас говорят, — ноль плюс! От мала до велика. Мы представляли нашу программу и перед юношеской аудиторией в детском лагере «Орленок», где после спектакля к нам подходили заплаканные девчушки и признавались, что они тоже уже испытали первые чувства, и как они схожи с теми, которые прозвучали в произведениях, которые они услышали. И, конечно, выступали перед филармоническими зрителями, которые не пропускают ни одного поэтического или музыкального спектакля.
— То есть даже в такое непростое время на ахматовскую, в общем весьма элитарную поэзию, у публики есть спрос?
Ольга Кабо:
— Поэзия вообще, а ахматовская особенно, носит исповедальный характер. Любое произведение — это личные переживания автора, в рифмах бьется сердце Ахматовой, в паузах текут ее слезы…
Так что зрители слышат в стихах страстные признания, грустные истории расставаний или счастливых обретений. Мне кажется, души слушателей, вне зависимости от их вовлеченности и знание поэзии, откликаются на такие искренние эмоции и воспринимают их как свои собственные. И поэзия становится продолжением их личных историй.
Нина Шацкая:
— У нас к тому же сильная команда по продвижению. Например, афишу нам делали Дмитрий Метелкин и Ольга Льняная — они более 20 лет оформляют все наши проекты. Сложно переоценить важность афиши, и мы очень долго мучились — две женщины как образ ахматовский... Но они сумели найти правильное решение. И на ахматовский и на цветаевский проект делали нам афиши, мы считаем их нашими соавторами. Они же выступили инициаторами издания моих двух книг. Я даже не могла представить, как из моих путевых заметок и фотографий могут получиться книги, а они настояли: надо сделать книгу. И сделали. И книги пошли в издательство благодаря им, и имели большой успех. Когда мне говорят: «Это не сложно — сделать книгу, я не согласна, потому что текст и фото — это еще не книга». Вот такие у нас блестящие помощники.
— Вы упомянули спектакль на стихи Марины Цветаевой, расскажите о нем.
Нина Шацкая:
— Романсы на стихи Марины Цветаевой были написаны для меня специально. С Ольгой мы уже тогда сотрудничали, и она захотела сделать цветаевский проект. Я, честно говоря, не понимала как. Потому что если ахматовская музыкальная база уже была, то на стихи Цветаевой не было. Это же очень сложно — найти свою музыку. Мы искали-искали композитора, в последний момент появился Дмитрий Селипанов, его тогда Эдуард Артемьев порекомендовал. И Дима уже под меня специально (это же такое счастье — найти своего композитора!) написал очень красивые песни, целый цикл получился. Я их сильно люблю. А Оля там читает дневники Ариадны Эфрон.
— Но это другой спектакль? 25 октября вы будете показывать только Ахматову?
Нина Шацкая:
— Тот — другой. Называется «Я искала тебя…». Это две наши работы, которые я очень ценю и которыми горжусь.
Ольга Кабо:
— Очень часто мы приезжаем в города сначала с Ахматовой («Память о солнце»), потом с Цветаевой («Я искала тебя…»). И зрители готовы к нашим встречам!
