ВИА «Лейся, песня» : "Мы всегда работали в живую и сейчас пытаемся сделать тоже самое".

ВИА «Лейся, песня» :
30

В пресс-центре "МК" состоялась онлайн-конференция солистов золотого состава легендарного вокально-инструментального ансамбля «Лейся, песня».

Ответы на вопросы читайте ниже.

Отчет с онлайн-конференции можно посмотреть здесь.


Комментарии пользователей

  • Катерина
    1

    Добрый день!Вопрос коллективу:каковы ваши творческие планы?Хотелось бы услышать о вашей гастрольной деятельности?где в ближайшее время мы можем увидеть и услышать любимый коллектив?

    24 апреля 2015 в 09:20 Ответить
    • Ефименко Владимир
      0

      О планах, как принято, не рассказывают, чтобы не навести кучу сомнений. Но перспективы для развития коллектива очень серьезные. Не все еще сказано, не все еще спето. Публика советской эпохи воспитала сегодняшнее поколение, ему необходимо знать то, чему учили их родителей, на каких песнях они воспитывались и какие слушали. Поэтому самый главный план и задача коллектива — все это дело реанимировать и транслировать в массы, публику. Честно, с достоинством — мы по-другому не умеем. Как было заведено в этом коллективе, считалось традицией. Мы не так давно собрались и в ближайшее время мы не оставим без внимания нашу публику и будем стараться заранее освещать наши гастрольные графики и поездки. Помимо всего этого, у нас готовятся к запуску 2 серьезных проекта. Это мы оставим пока в тайне. Что касается перспектив? Планируются поездки за границу.
      Юбилейный год продолжается, он начался с сентября 2014 и закончится в сентябре 2015. И все еще впереди. Мы оповестим в ближайшее время публику о проведении юбилейного концерта. В ноябре у нас грядет юбилей нашего друга, которого уже нет с нами, это Михаил Пляцковский. Он написал большое количество стихов к нашим песням, такие как «Рыжая метелица», «Конопатая девчонка», «Выросли дети», «Последнее письмо», «Двойка за весну» и т. д. ВИА «Лейся, песня» был приглашен организаторами в качестве друзей на этот концерт.

      28 апреля 2015 в 16:23 Ответить
  • Александр
    0

    В 1984 году ВИА «Лейся песня» был закрыт за не сдачу государственной программы. Однако, существует другая версия: в 1982 году молодые солисты ВИА «Лейся песня» Валерий Кипелов и Николай Расторгуев исполнили песню «Каратэ привычное чудо». Это якобы и послужило причиной закрытия ансамбля - начиналась эпоха гонений на карате. Так в чем же истинная причина закрытия ансамбля, который звучал вечером в каждом окне, который стал символом целой эпохи?
    С уважением, Александр

    24 апреля 2015 в 11:50 Ответить
    • Ефименко Владимир
      0

      Я считаю, это не абсурдом, как можно закрыть коллектив из-за одной песни. Комиссии, сидящие в зале, могли с нажимом попросить убрать из репертуара песню, но чтобы закрыть коллектив, я такого не помню в своей жизни.

      28 апреля 2015 в 16:23 Ответить
    • Андрей
      0

      АлександрВ 1984 году ВИА «Лейся песня» был закрыт за не сдачу государственной программы. Однако, существует другая версия: в 1982 году молодые солисты ВИА «Лейся песня» Валерий Кипелов и Николай Расторгуев исполнили песню «Каратэ привычное чудо». Это якобы и послужило причиной закрытия ансамбля - начиналась эпоха гонений на карате. Так в чем же истинная причина закрытия ансамбля, который звучал вечером в каждом окне, который стал символом целой эпохи?
      С уважением, Александр

      Я считаю, это не абсурдом, как можно закрыть коллектив из-за одной песни. Комиссии, сидящие в зале, могли с нажимом попросить убрать из репертуара песню, но чтобы закрыть коллектив, я такого не помню в своей жизни.

      ЗАКРЫТЬ НУЖНО ВСЮ МИРОВУЮ ЭСТРАДУ ЗА ПЕНИЕ ТОЛЬКО ПОД ПЛЮСОВУЮ ФОНОГРАММУ!!!
      Смотреть тошно как исполнители открывают рот перед выключенным микрофоном!!!

      28 июля 2016 в 22:28 Ответить
    • Ефименко Владимир
      0

      Коллектив перестал существовать после не сдачи программы в 1984 году. Минкультурой был выпущен приказ об упорядочении деятельности в ВИА по идейно-художественному уровню репертуара. Здесь речь шла о текстах песен, о цензуре и по этой причине пострадало много коллективов и известных исполнителей, в т.ч. и ансамбль «Лейся песня». Речь шла не о профпригодности людей, случайных людей тогда на сцене не было. А именно о идейном содержании репертуара.

      28 апреля 2015 в 16:23 Ответить
  • Дмитрий
    0

    Бывший солист легендарной группы ABBA Бенни Андерссон уже в 2009 году сказал, что «Евровидение» на самом деле ничего не значит для мира музыки, поскольку из честного музыкального конкурса «Евровидение» превратилось в крупное политическое мероприятие. Как Вы считаете, значит ли что-то для мира музыки российская поп-музыка? Имеют ли они хоть какое-нибудь культурное значение на мировой арене? Насколько на популярность и значимость российской поп-музыки влияет политическая конъюнктура в Мире? Наконец, почему многих российских поп-музыкантов в Мире считают эпигонами, т.е. подражателями или клонами? Взять, например, Расторгуева, он же выработал свой уникальный стиль!

    24 апреля 2015 в 12:35 Ответить
    • Ефименко Владимир
      0

      Если честно говорить: у нас своего не существовало. Все направления музыкальные пришли из-за границы, начиная от диско, рэпа, и металла... Российская музыка никакого значения не имела на арене. Нас считают эпигонами, т. е. подражателями или клонами.

      28 апреля 2015 в 16:24 Ответить
    • Школьник Марина
      1

      Трудно себе представить зарубежного исполнителя, поющего русскую песню. Трудно также петь на английском языке за рубежом, что бы петь хорошо, надо родиться в той стране. В 1978 году наш ансамбль стал лауреатом 1-й премии конкурса «Сочи78», где впервые прозвучала песня Добрынина «Родная земля». В наше время для конкурса композиторы писали песни и на конкурсе артисты исполняли их впервые.

      28 апреля 2015 в 16:24 Ответить
  • Иван
    1

    Откуда появилось такое название группы - Лейся песня?

    24 апреля 2015 в 13:18 Ответить
    • Ефименко Владимир
      1

      Словосочетание «Лейся песня» представляет собой фантазийное метафорическое словосочетание, которое относится к фонду русского языка, литературы, искусства и кино. Термин «Песня» известен с библейских времен из Книги Книг, как книга Песни песней, обычаи, элементы свадебного ритуала.
      Песни песней является гимном любви. В ней нашли отражение народные свадебные обычаи, элементы свадебного ритуала.
      Песни песней, стало производным для многих словосочетаний и стало неотъемлемой частью культуры общения и выражения чувств человечества через песню (хор, вокал) и музыку (инструмент) (ВИА).
      В двадцатые годы прошлого столетия, тема о песни и музыке в творчестве Сергея Есенина занимает большое место.
      Словочетание ­ Лейся, песня в разных сочетаниях неоднократно встречается в стихах поэта.
      ***
      Лейся, песня звонкая, вылей трель унылую.
      В темноте мне кажется — обнимаю милую.
      ***

      Лейся, песня, пуще, лейся, песня, звяньше.
      Все равно не будет то, что было раньше

      А теперь я милой ничего не значу.
      Под чужую песню и смеюсь и плачу...
      С. Есенин. Август 1925 г.
      Актерское мастерство и песня в кино. В х/ф «Семеро смелых» 1936 г. на сл. А.Апсалона муз. В.Пушкова, прозвучала песня:
      Лейся, песня на просторе
      Не скучай не плачь жена...
      В 1974 году в Кемеровской государственной филармонии на общем собрании (был такой народный орган) стал вопрос о названии коллектива ВИА, поступило предложение от Юрия Захарова — назвать «Лейся, песня» и единогласно было принято решение: назвать ВИА «Лейся, песня», что и было отмечено в документах Кемеровской филармонии.

      28 апреля 2015 в 16:25 Ответить
  • Остап
    1

    Здравствуйте, Уважаемые участники коллектива! Вопрос: скажите пожалуйста, собираетесь ли Вы использовать в своем дальнейшем творчестве актуальное для современности звучание.

    24 апреля 2015 в 14:25 Ответить
    • Мешаев Анатолий
      0

      Современное звучание это ремикс. Мы всегда работали в живую и сейчас пытаемся сделать тоже самое. Микрофоны включены и работают они от начала до конца концерта. Этим наш коллектив отличался, у нас пел весь состав, находящийся на сцене. У каждого был свой микрофон. Поэтому мы придерживаемся естественного аналогового звучание инструментов: барабан, трамбон, труба, все это у нас в живую играется, и мы все играем и поем. Если кому-то будет необходимость в современном звучании, мы можем сделать ремикс на песню. Пока мы поднимаем старые песни, стараемся сделать их так, как пели их раньше. Поскольку люди приходили именно на то звучание, которое создал тот коллектив. Михаил Шуфутинский собрал шикарный, просто лучший состав со всего Советского Союза, у нас были музыканты из Петербурга, Тулы, Красноярска, Владивостока, Сахалина, самые лучшие музыканты на то время в стране.

      28 апреля 2015 в 16:26 Ответить
    • Андрей
      0

      ОстапЗдравствуйте, Уважаемые участники коллектива! Вопрос: скажите пожалуйста, собираетесь ли Вы использовать в своем дальнейшем творчестве актуальное для современности звучание.

      Современное звучание это ремикс. Мы всегда работали в живую и сейчас пытаемся сделать тоже самое. Микрофоны включены и работают они от начала до конца концерта. Этим наш коллектив отличался, у нас пел весь состав, находящийся на сцене. У каждого был свой микрофон. Поэтому мы придерживаемся естественного аналогового звучание инструментов: барабан, трамбон, труба, все это у нас в живую играется, и мы все играем и поем. Если кому-то будет необходимость в современном звучании, мы можем сделать ремикс на песню. Пока мы поднимаем старые песни, стараемся сделать их так, как пели их раньше. Поскольку люди приходили именно на то звучание, которое создал тот коллектив. Михаил Шуфутинский собрал шикарный, просто лучший состав со всего Советского Союза, у нас были музыканты из Петербурга, Тулы, Красноярска, Владивостока, Сахалина, самые лучшие музыканты на то время в стране.

      НЕ ВРИТЕ!!!

      28 июля 2016 в 22:39 Ответить
    • Школьник Марина
      1

      И сейчас зрители, приходящие на наш концерт, вновь окунаются в атмосферу своей юности, слушая песни в оригинальных аранжировках и в том звучании, которое было, когда эти песни создавались и записывались на пластинки.
      С приходом Михаила Шуфутинского и произошли профессиональные изменения в звучании коллектива и, естественно, в изменении состава коллектива на максимально лучших музыкантов, которые были на тот день в нашей стране. Был усилен вокальный состав. Шуфутинский дружил с Добрынин и поэтому он все свои творения сразу приносил нам. Было много вариантов одной и той же песни, Миша выбирал оптимальный вариант. Потом мы в коллективе все участвовали в создании произведения. Каждая песня рождалась таким образом. Добрынин выдающийся мелодист современности, хорошие мелодии мог написать только Дунаевский и великие мастера того времени. А сейчас все безликое, не запомнишь. Наши песни людям нравились, и люди их запоминали. У нас было записано около 200 песен, на 80% они были Вячеслава Добрынина. Он с нами ездил и выступал в концертах.

      28 апреля 2015 в 16:26 Ответить
  • Татьяна Савинова
    1

    Дорогие друзья!
    Когда вы воссоединились это была самая приятная новость.
    Наконец- то восторжествовала справедливость и именно вы работает под своим родным брендом "Лейся, песня!"
    Какое у вас было ощущение когда вы первый раз вышли на сцену вместе, после длительного перерыва?
    Когда вас слушаешь, не верится что столько лет вы вместе не пели.
    И второй вопрос-Прошедший год был юбилейным для "Лейся, песня!" вы как то это отметили? А не хотите дату отметить вместе со зрителями?

    24 апреля 2015 в 21:57 Ответить
    • Школьник Марина
      0

      Мне хотелось представить наш коллектив, называющийся "Лейся песня", воссоединившийся после длительного перерыва. В коллективе сейчас работают музыканты Анатолий Мишаев, Владимир Калмыков, Владимир Ефименко и Марина Школьник. Сегодня наш коллектив представляют Владимир Ефименко, Марина Школьник и директор коллектива Евгений Красножен. После первого концерта, который состоялся после длительного перерыва, первое о чем я подумала: вот это настоящий ансамбль "Лейся песня". Это то звучание, к которому мы привыкли, те же аранжировки, к которым привыкли наши зрители и слушатели. Нами была проделана гигантская работа под руководством Михаила Шуфутинского, и мы знали, что разбуди нас среди ночи, мы вспомним все наши вокальные партии и аранжировки. После концерта зритель сказал, что у Ефименко голос 20-летнего юноши, несмотря на то, что мы люди взрослые. Голос у него сохранился и звучит по-прежнему легко и проникновенно.

      28 апреля 2015 в 16:19 Ответить
    • Ефименко Владимир
      0

      У меня никаких ощущений не было, как будто прошло 3-4 дня. Никакого волнения, а после концерта чувство не восторга, а радости. Что мы еще помним аранжировки, что помним слова, помним друг друга. И самое главное: реакция зала. Это незабываемо. Она была потрясающей. Мы поняли: люди помнят нас, знают, люди в зале вернули свою молодость. Это очень дорогого стоит. Все было настолько хорошо спето, эмоции перехлестывали уже после концерта.

      28 апреля 2015 в 16:20 Ответить
  • Руслан
    0

    Продюсер Дмитрий Закон, бывший клавишник и директор ансамбля «Лейся песня» 70-80 гг воссоздал группу под названием «Лейся, песня international». Расскажите, почему ансамбль с русским названием «Лейся песня» стал международным? Как так получилось, что участники группы, которые являются символами советской эпохи и символами всего русского, что есть в России сейчас, разъехались по заграницам и живут в разных странах? Можно ли после этого называть музыкантов патриотами? Если да, то за какие заслуги?

    27 апреля 2015 в 11:11 Ответить
    • Ефименко Владимир
      0

      Из ВИА «Лейся, песня» никто за границу не уезжал. Я не знаю, кого вы имели в виду.

      28 апреля 2015 в 16:27 Ответить
  • Иван Лагутин
    0

    Приветствую! Расскажите честному народу: какую идею несет ваша музыка? К чему она призывает? Что она дает для души?

    27 апреля 2015 в 11:22 Ответить
    • Ефименко Владимир
      0

      Песня она к чему-то призывала раньше, допустим, «Вставай страна, огромная» призывала на борьбу с фашизмом. А наши песни призывали к любви. В наших песнях всегда пелось о любви, о чувстве, которое когда-то посещало любого человека на земле. Чтобы понять какую несет идею наша музыка, нужно побывать на наших концертах и посмотреть на реакцию публики в зале.

      28 апреля 2015 в 16:29 Ответить
    • Андрей
      0

      А точнее говоря, чего несет ваша плюсовая фонограмма!!!

      28 июля 2016 в 22:24 Ответить
    • Андрей
      0

      Андрей
      Иван ЛагутинПриветствую! Расскажите честному народу: какую идею несет ваша музыка? К чему она призывает? Что она дает для души?

      А точнее говоря, чего несет ваша плюсовая фонограмма!!!

      Зачем вы тогда выходите на сцену, уйдите за кулисы и пусть звукозаписывающая аппаратура доносит, а на вас то что глядеть, на ваше кривляние!!!

      28 июля 2016 в 22:37 Ответить
  • Павел
    0

    Дорогие музыканты, у меня Большой вопрос. Известно, что в XX веке формалистическими называли произведения всех неугодных композиторов. Сейчас новое время: деньги правят балом. «Железная пята» капитализма: кто платит, тот и играет музыку, поэтому в формализме музыкантов обвинять уже бессмысленно. Вы заняли удобную нишу: музыка 70-80-х годов, ностальгия, возврат в прошлое. Тем не менее, вы исповедуете быть преданными истинному, подлинному искусству. Для Вас важно вернуть слушателя в далекую юность, когда была вера в настоящее чудо и любая мечта казалась реальностью — да, положительные эмоции у слушателей, вызванные светлыми воспоминаниями, это прекрасно!
    Но ответьте честно: есть ли еще что-то, что Вы привнесли в этот ностальгический посыл?
    И, возвращаясь к теме формализма, в чем по-вашему суть музыкального искусства? Ведь очевидно, что современная отечественная поп-музыка не ставит перед собой планки стать музыкой в принципе. Исключение: Расторгуев и еще 2-3 «штучных товара» - надо отдать вам должное, это Наша музыка и за нее не стыдно!
    И все же, не чувствуете ли вы ответственности за то, как деградировала молодая российская поп-эстрада?
    Спасибо, ЛЮБЛЮ ВАС!

    27 апреля 2015 в 11:52 Ответить
    • Ефименко Владимир
      0

      А что мы можем принести еще? Кроме самих себя немножко возмужавших, кроме того, что было заложено в нас. Мы такие, какие мы есть. Заявлять о деградации нынешней молодой поп-эстрады я бы не взялся. Просто новые времена, новые веяния, только нотки те же остались. Нужно расставить эти нотки так, чтобы получилась «Пиковая дама» или «Родная земля». Сейчас поют то, что им ближе. Может у кого-то лучше получается, а у кого-то хуже. Сейчас другое время, другие песни. А всех расставит по своим местам время. Есть песни однодневки, а есть которые будут жить вечно.

      28 апреля 2015 в 16:30 Ответить
  • Владимир
    0

    В годы расцвета "Лейся, Песня" ее столпами (простите, Марина -я только о мужской части, вы - вне зачета, победительница) были Владислав Андрианов (Царство Небесное!) и Юрий Захаров, отличная медная группа и всегда сильные барабанщики. Конечно, и Марина. Характерный вокальный аккорд "Лейся, Песни" был узнаваем и отличал ее от других ВИА.
    По существу, возрождение "Лейся, Песни" началось несколько лет тому назад с по инициативе и с участием Владика Андрианова. Им был записан диск "Годы", потом начались концерты. Но Владислав, увы, ушел от нас. И вот очередное возрождение ВИА...
    Марина, вы сказали (подумали): "Вот это настоящий ансамбль "Лейся, Песня" (кстати, пишется через запятую). Боюсь, что это не так. Для меня и людей примерно моего поколения - "Лейся, Песня" - это Влад Андрианов, Юрий Захаров, Сергей Левиновский, Марина Школьник, Игорь Иванов, Владимир Заседателев... Это клуб на Варшавском шоссе и так далее. Нет этой основы - нет "Лейся, Песни". Есть "кавера", может быть "New Leisya Pesnya"...
    Но, тем не менее, успехов вам!

    29 апреля 2015 в 00:41 Ответить
  • Андрей
    0

    Ребята, НУ ХВАТИТ!!! Никогда Вы не пели в живую. За последние 50 лет НИ ОДИН исполнитель в мире НЕ СПЕЛ В ЖИВУЮ!!! Эстрада, это всегда звукозапись, сначала записывается инструментальная фонограмма, а за тем и голос и артист на сцене ВСЕГДА лишь открывает рот, а музыканты медитируют игру!!!
    Найдите мне хоть один концерт за последние 50 лет, который бы шел в живую! ВЫ ЕГО НЕ НАЙДЕТЕ, потому что его нет!!! Вживую вам всем там спеть слабо, а под плюс может спеть каждый!!! Так что вашей заслуги НЕТ НИ КАКОЙ!!! Популярность и ваша фанерная слава сделана на обмане людей и НЕ БОЛЕЕ ТОГО!!!

    28 июля 2016 в 22:22 Ответить
    • Ефименко Владимир
      0

      Андрюша.Спасибо Вам за "профессиональный" комментарий процесса звукозаписи.Видимо Вы профи этого процесса.Особо умиляют Ваши слова про"рот",который открывается,когда ему это положено.О "медитации" лучше промолчим.Видимо Вы умудрённый жизненным (и творческим опытом) человек,если знаете ВСЕ нюансы "живого" и "не живого" вокала за последние 50 лет.А вообще-то,по человечески Вас жаль.Кто-то или что-то Вас обидело в жизни и Вы изливаете желчь на всех и вся БЕЗДОКАЗАТЕЛЬНО.Хотелось бы верить,что таких как Вы меньшенство,потому,что когда мы выходим на сцену и видим людей,которые поют наши песни вместе с нами,то такие как Вы не имеют для нас ровным счётом ничего.Простите за резкие слова,но каков вопрос,таков ответ.Всего Вам доброго.Можно не отвечать.

      22 сентября 2016 в 22:28 Ответить
правила

Оставьте ваш комментарий

  Вход