Итак, «Школа современной пьесы» открыла свой 34-й сезон, но уже без своего основателя — Иосифа Райхельгауза, с которым Департамент культуры не продлил контракт в связи с известными обстоятельствами. Теперь в театре на Трубной новый хозяин — режиссер театра и кино Дмитрий Астрахан. Он весьма энергично провел свою первую встречу с коллективом. Сначала рассказал о себе (где родился, учился, с кем работал), обозначил творческие горизонты, определив концепцию развития театра. А именно, театра Райхельгауза (а ШСП иначе и не называют), контент которого заключен в самом его названии, будет расширен в сторону классики.
— Будут расширяться границы в сторону произведений, написанных великими авторами, — сообщил Астрахан, и перечислил кто именно из них сделает честь сценам «Школы современной пьесы» — Островский и Сухово-Кобылин («Красавец мужчина», «Смерть Тарелкина»), Гоголь («Ночь перед Рождеством» как семейный спектакль) и беспроигрышная комедия положений — «Тетка Чарлея» в постановке Павла Любимцева.
Сам новый худрук, однако, возьмется за современность: «Про Вову и Машу» — так называется произведение сценариста Олега Данилова, с которым когда-то сотрудничал Дмитрий Астрахан. Из интригующих названий — «Курбский и Грозный», основой которого послужила переписка русского царя и беглого князя, по нынешним временам либерала.
Труппа, привыкшая к другому стилю общения с руководством (Райхельгауз — шумный, остроумный хозяин дома), сидела, притихшая перед неизвестностью, но обострять обстановку выступлениями или каверзными вопросами никто не стал. Но и Дмитрий Астрахан был взволнован, и только волнением можно объяснить одну странную фразу, прозвучавшую в напряженной тишине: «В Департаменте культуры мне предложили взятие театра».
Хорошо, что театра, а не Бастилии. На вопросы новый худрук отвечал уверенно, но кратко. Про гастроли: «Идут переговоры. Тут сейчас находится представитель Израиля, ведем переговоры. Из Чебоксар обратились к нам. Важно, чтоб театр ездил».
Про названия идущих кассовых спектаклей в афише (а это в основном постановки Иосифа Райхельгауза) сказано было так: «Старые названия остаются в репертуаре. Пока с ними со всеми не ознакомлюсь и пока не выпущены новые». Правда, два спектакля — «Бешеный хворост» и «Отщепенцы» — уже не идут. Но, справедливости ради, стоит отметить, что показы первого приостановлены были еще при прежнем руководстве.
Хороший вопрос прозвучал от ведущего артиста ШСП Александра Галибина относительно работы нового руководства с труппой, которая состоит в основном из учеников Иосифа Леонидовича, привыкших к определенному театральному языку.
— Язык у нас один — язык ремесла и профессии, которому нас учили, — парировал Астрахан и пообещал мирный вариант сосуществования. На другой вопрос — будет ли он успевать полноценно работать в ШСП, если у него проекты на стороне, и к тому же он набрал курс во ВГИКе — Дмитрий Астрахан ответил, что все, кто чего-то когда-то добился в театре вообще, всегда имели работу на стороне и везде успевали. На этом и закончили.
* * *
Тем временем в другом театре — Наций — Евгений Миронов объявил о планах на сезон. Худрук был лаконичен и постарался обойти острые углы. Более 400 артистов работают с Театром Наций, при этом ни один из них не в штате, поскольку у него нет постоянной труппы и штатного главного режиссера. Поэтому сбор труппы здесь прошел без труппы, зато на сцене появились все основные партнеры и спонсоры. Корпоративный характер в этом году имела и премия Корша, которая вручалась во второй раз, аккурат после объявления планов на сезон.
Этой наградой в форме кирпича, придуманной Евгением Мироновым, отмечают прежде всего бойцов невидимого фронта — монтировщиков, гримеров, костюмеров, осветителей. Именно они, а не звезды театрального искусства стали на один вечер истинными звездами — на сцену поднимались в вечерних нарядах и, поверьте, ничем не уступали звездам. Номинации, в которых они отмечены, звучат жизнеутверждающе и ценностно — дружба, преданность, красота, луч, восхищение и магия. Правда, среди закулисных звезд, без которых немыслим ни один спектакль, на этот раз отмечены актеры — Александра Урсуляк (дебют на сцене Наций), питерский режиссер Андрей Могучий и актер Виктор Вержбицкий. Принимая свой кирпич (разумеется, элегантный, а не строительный), исполнитель роли Воланда в спектакле «Мастер и Маргарита» философски заметил, что «у нас кирпич никому просто так на голову не падает».
Филипп Киркоров, исполнивший в финале песню «Миром правит любовь» (весь зал ему подпевал и светил фонариками мобильников), был настолько воодушевлен увиденным, что озвучил со сцены свою мечту: «Я надеюсь выйти на вашу прекрасную сцену в спектакле. А не просто спеть песню. Я увидел звезду (указал на потолок) и загадал желание».
Однако вернемся к планам на новый 17-й сезон.
— Театр объединяет нас, несмотря ни на что, он приподнимает нас. Так что будем верны театру, — сказал Евгений Миронов перед тем, как перейти непосредственно к планам на год. А директор театра Мария Ревякина отчиталась о прошедшем, 16-м сезоне: посещаемость (несмотря на крутые цены) на высоте — 100 тысяч зрителей за сезон; заполняемость залов — более чем 90%; выпущено 8 новых постановок на большой сцене и 5 на малой.
— Новый 17-й сезон мы откроем премьерой спектакля «Привет, Саша!» — взял слово худрук.
В спектакле Марата Гацалова по одноименному роману Дмитрия Данилова главные роли сыграют Игорь Гордин и Наталия Вдовина. Действие антиутопии разворачивается в 2025 году. Его участниками станет преподаватель филфака МГУ, приговоренный к высшей мере наказания за связь со студенткой. В ожидании казни он живет на специальном «комбинате», где приговор должен привести к исполнению пулемет по имени Саша. Следующая премьера состоится уже в октябре — «Кто боится Вирджинии Вульф?» по пьесе Эдварда Олби, в ней будет занят и Евгений Миронов.
Премьера состоится на основной сцене. Там же пройдет премьера нового спектакля Юрия Бутусова «Розенкранц и Гильденстерн мертвы» по пьесе британского драматурга Тома Стоппарда. На фоне массовых отказов нашим театрам ставить произведения современных зарубежных авторов Миронову удалось договориться со Стоппардом.
— Драматург отнесся с пониманием и дал нам права, — заметил Миронов и продолжил. — Ключевое слово для нас в этом сезоне — поиск смыслов. Новое пространство мы посвящаем поиску молодых режиссеров, выбрали троих — Елизавета Бондарь «Конформист», Артем Терехин «Повелитель мух», Мурат Абулкатинов «Обыкновенное чудо». Евгений добавил, что Театр Наций планирует гастроли в девяти городах России, а также в Израиле. Завершить сезон собираются большими гастролями в Петербурге.
